本文转自：扬州日报

核心

提示

扬州“非遗”种类丰富，扬州传统文化积淀深厚，拥有保护完整、传承良好、独具特色的地域文化。截至目前，扬州现有联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作”3项（古琴艺术、雕版印刷技艺和剪纸）、国家级20项（扬剧、扬州评话、扬州弹词、扬州清曲、杖头木偶戏等）、省级61项（扬州通草花制作技艺、扬州木雕、扬州竹刻等）、市级项（扬州瓷刻、扬州面塑、乱针绣等）。先后评定国家级代表性传承人27名、省级99名、市级名。

技艺，都是靠人来传承的，随着时代的发展，扬州“非遗”传承也从单纯的家族、师徒传承，转向更为宽泛的社会层面。同时，越来越多的年轻传承人走向高校，给传统“非遗”赋予更有时代性的内涵。网络时代的到来，也给扬州“非遗”传承提供了更多的可能。

家族传承亲情传继的“非遗”基因

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每天上午，陈美琦都会来到广陵古籍刻印社，坐在版片前，潜下心去，用拳刀，在木版上刻字。刀尖和木版的每次接触，都激发出木材中沉潜已久的香味。放在一旁的雕版，已然刷上黑色的墨迹，仔细去闻，一股当年明月和松针的暗香，萦绕在鼻尖。

陈美琦是雕版印刷传习所所长，市级“非遗”传承人，而她也是家族中的第四代传人，她的父亲陈义时，则是国家级“非遗”传承人。父女之间的血脉基因，也让陈美琦在拿起拳刀的时候，有一股旁人难以企及的自信。

作为家中唯一的女孩，陈美琦开始是从事玉器行业的，后来在父亲的影响下，才进入这个行当。在雕版印刷还没有列入“非遗”时，也曾面临着难以为继的困境。陈义时的一些徒弟，也就是陈美琦的师兄师弟们，纷纷选择转行。陈美琦选择了坚守，一直坚守到雕版印刷技艺，从国家级“非遗”到世界级“非遗”，从事雕版印刷的他们，无论是社会地位还是经济收入，都有了明显的提升。

像陈义时、陈美琦这样的家族传承，且都是“非遗”传承人的，在扬州“非遗”界并不少见。同为雕版印刷的李江民、李华俊父子，分别是省级、市级传承人。古琴的刘扬、刘樵父子，同样分别是省级、市级传承人。

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社会传承向社会传播“非遗”种子

每当夜幕降临，在仁丰里的巷道里，就会听到一阵阵松沉古雅的古琴声，寻着古琴声走过去，就会看到一家名为“绿绮小筑”的琴社。每周，在这里都聚集着一群人，跟着广陵古琴学会会长、市级“非遗”传承人樊继健学习古琴。

古琴，放在20年前，是鲜有人知的乐器。而在年北京奥运会开幕式上，古琴家陈雷激的一曲古琴表演，让古琴“火”出了圈。如今，光是在扬州，古琴爱好者就有数千人。

“我们现在广陵古琴学会就有多名会员，他们大多数都是近年才加入进来的，很多都是之前完全没有基础的，学了古琴之后，就爱上了古琴。”樊继健介绍，“这种传承让人感到很欣喜，古琴不再是特别少的人在传承，而是在社会层面上，有越来越多的人参与其中，对于古琴艺术的传播，如今是最好的时代，也是弹琴人最多的年代。”

高校传承将年轻演员送往高校

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这两年，扬州市扬剧研究所排了好几部大戏，如《百岁挂帅》《鉴真》《血色浪漫》《阿莲渡江》等，在这些戏中，大多数的演员都是20多岁的年轻演员，在他们当中，还有10多位是扬剧史上首批本科生。

“年，我们就选派了十多位优秀的青年演员，前往中国戏曲学院进修，地方传统戏曲走到今天，不能固步自封，一定要走出去，特别是让年轻人走出去。”扬剧研究所所长李政成说道。

果然，经过在中国戏曲最高学府的深造后，这批年轻演员成长迅速，在这些大戏中，都非常好地完成演出任务。他们的青春活力，他们的独特见解，都赋予了扬剧艺术不一样的风采。

不仅如此，在他们之中，还有一位王紫薇，去年成功考入了中国戏曲学院的研究生班，她也成为了扬剧史上首位研究生，古老的扬剧，一定会在这帮年轻人中焕发新的光芒。

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网络传承82岁的汪琴成为“网红”

年轻的扬剧演员们在舞台上绽放青春，退休多年的扬剧表演艺术家汪琴，也没有闲着。82岁的她，是扬剧的国家级“非遗”传承人，在扬州有庞大的戏迷粉丝群体。而在今年，她在抖音上火了一把。

“抖音的朋友们，大家好，今天我给大家带来的是戏曲身段表演。”今年1月份，汪琴开始在抖音平台上教学扬剧艺术，丰厚的积淀，细腻的表演，引发网友们的围观，纷纷为这位扬剧表演艺术家点赞。

从今年年初至今，汪琴已经制作了10期扬剧教学视频，从一开始自己的表演，到现在的“传在师承在徒”，师徒两人同出镜，汪琴不断改变着自己的教戏模式，这也让更多的人，在抖音上就能欣赏到精彩的扬剧教学。汪琴的扬剧教学，每期点赞数都很高，彻底“火”出了圈。